Atelier Z and Sadowsky
Atelier Z 的品牌歷史中，與 Roger Sadowsky（Sadowsky Guitars 創辦人） 的淵源，不僅是一段技術交流的佳話，更是讓 Atelier Z 成功打入國際市場、提升技術層級的關鍵里程碑。
這段故事的核心，在於 1990 年代初期，兩大傳奇製琴師之間的技術互補與商業合作。
兩大巨頭的交會：Roger Sadowsky 與本橋弘吉
在 1990 年代，位於紐約的 Sadowsky Guitars 已經是全球頂尖的主動式貝斯代名詞，其「輕量化琴身」與「極致乾淨的電路」深受馬庫斯·米勒 (Marcus Miller) 等大師喜愛。
當時，Atelier Z 的創辦人本橋弘吉對 Sadowsky 的電路與製琴細節深感佩服。為了追求更高的技術突破，他與 Roger Sadowsky 建立了一段深厚的友誼。這段關係最終催生了一個有趣的合作模式：Atelier Z 曾受雇協助生產 Sadowsky 的部分產品，同時也吸收了對方的精髓。
1. 代工與技術輸出的時期
在 90 年代中期，Sadowsky 為了提供更具性價比的選擇，推出了 Sadowsky Tokyo 系列（後來的 Metroline 前身）。當時，Roger Sadowsky 選擇了技術最紮實的日本工坊進行合作，而 Atelier Z 就是其重要的技術夥伴之一。
這段期間，Atelier Z 的製琴師們接受了 Roger Sadowsky 親自的指導與規格檢核：
• 電路屏蔽技術： 學習 Sadowsky 處理高增益電路時，如何做到極致靜音。
• 琴頸穩定性： 吸收了紐約製琴工藝對木材乾燥與碳纖維補強（Carbon Fiber Reinforcement）的嚴苛要求。
2. 「重型 Ash」與「輕量化」的觀點碰撞
這段歷史中最有趣的部分在於「音色哲學」的交換。
• Atelier Z 的堅持： 當時本橋先生深信「重量即是音色」，堅持使用 Heavy Ash（重型白蠟木） 來獲取極強的 Slap 衝擊力。
• Sadowsky 的啟發： Roger Sadowsky 則向日本團隊展示了如何透過 Chambered（琴身挖槽） 或選料，在減輕重量的同時保持音色的延音（Sustain）。
這種碰撞讓 Atelier Z 獲益良多，使其後來的琴款在保持強力輸出的同時，也開始追求更細膩的配重平衡。
3. 品牌獨立後的傳承
雖然雙方的正式雇傭與代工關係隨著 Sadowsky 的品牌策略調整（如後來轉向與菊地嘉幸 Yoshi Kikuchi 合作成立 Sadowsky TYO）而改變，但這段「受雇與合作」的經驗已經刻進了 Atelier Z 的 DNA 中。
許多老玩家會發現，90 年代末到 2000 年初期的 Atelier Z，在電路配置與指板打磨的細膩度上，有著非常濃厚的「紐約味」。這是因為當年的製琴師們，曾經日以繼夜地按照 Roger Sadowsky 的超高標準進行生產與調校。
這段故事對玩家的意義
這段歷史解釋了為什麼 Atelier Z 被稱為「東方的 Sadowsky」，但又擁有更強烈的日本個性：
• Sadowsky 給了 Atelier Z 骨架： 專業的電路屏蔽與極致的 Action（弦高）設定標準。
• Atelier Z 給了自己靈魂： 專門為日本樂手設計、能穿透複雜編曲的「金屬切裂聲」。
這段技術聯姻，讓 Atelier Z 脫離了單純的「Fender 仿製品」，躍升成為具備國際視野的精品貝斯品牌。
